Le flamenco

L'art du flamenco

Le flamenco est souvent confondu avec les danses folkloriques andalouses dont les plus connues sont les sevillanas qui sont des danses pour une fête populaire que tout le monde peut facilement danser et apprendre en quelques semaines.

Le flamenco, quant à lui, est dansé par des artistes, professionnels ou non, qui depuis leur plus jeune âge, apprennent cet art de leurs aînés. Ils dansent en improvisant, en utilisant comme support les chants, la musique et des techniques de danses nombreuses et codifiées. Le chant se fait verbe et raconte une histoire. La musique le soutient, le porte vers le public et sublime le danseur qui avec son corps, son regard, son âme, exprime ses émotions. Par leur art, ensemble, ils transmettent des histoires, des sentiments et les fusionnent avec celles du public, créant un lien émotionnel parfois violent.

Évolution et tendances

De nos jours, il existe deux tendances dans le flamenco, une qui conserve la tradition la plus pure, basée sur le flamenco tel qu’il était dans la deuxième partie du XIXème siècle et une autre qui l'intègre dans des spectacles ouverts à d'autres influences musicales comme l’opéra, la musique classique, les sevillanas, le jazz et des formes de danses parfois mêmes chorégraphiées. Ces différences suscitent un débat entre les défenseurs d'une évolution basée sur la tradition et les partisans d'une évolution ouverte aux influences extérieures. Cette opposition de points de vue montre surtout la vitalité du flamenco, un art qui bouge, évolue, parce qu’il incarne le dynamisme de ses artistes et des passionnés. Une diversité qui fait sa force et lui permet de d’affronter l’avenir comme un art reconnu.